17 avril 2024.
Passionné de musique, fondu de jazz, Patrice Blanc-Francard débute à la radio et chronique chez Jazz Hot puis Rock&Folk. Il anime des programmes avant de rapidement produire et réaliser des émissions cultes, comme Les Enfants du Rock créée par Pierre Lescure sur Antenne 2. Il poursuit sa carrière à la télévision (notamment sur Disney Channel) et à la radio (France inter, Europe 1, le Mouv’…). Après le Dictionnaire amoureux du jazz (Plon, 2018), Patrice Blanc-Francard nous conte l’histoire de la musique soul dans un passionnant ouvrage, Rock my soul (Calmann-Lévy, 2022). Une musique née dans les communautés d’esclaves noirs, forgée dans la souffrance, et qui devint universelle.
Figure emblématique de France Inter dans les années 70 et créateur de la célèbre émission Les Enfants du Rock sur Antenne 2, Patrice Blanc-Francard évolue depuis toujours dans l’univers des studios de télé et de radio. Directeur des programmes d’Europe 1, puis de Disney Channel avant de devenir l’homme fort de Disney France, il délaisse sa carrière en 2004 pour revenir à sa passion première, la musique, et produire une série de documentaires musicaux pour une émission hebdomadaire de la chaîne Voyage : Caravan. En 2009 et 2010, il produit avec Michel Le Bris deux séries de 25 émissions de 60 min sur France Culture consacrées à la musique : "Années Jungle » et "Fifties - Les années 50 » . Il prend les commandes du Mouv’ à l’automne 2011 et y travaille jusqu’en 2013. En parallèle, il assure la programmation cinéma du festival Etonnant Voyageurs de 2008 à 2014, et reste aujourd’hui un membre actif de l’association.
En 2018, il signe chez Plon un Dictionnaire amoureux du Jazz. En une soixantaine de chapitres, ce passionné y retrace une histoire, forcément personnelle et subjective, de ce style musical qui le porte depuis l’âge de 16 ans. Par ses choix et les conseils d’écoute qu’il distille, il nous guide dans l’univers souvent méconnu du jazz.
Un beau portrait de Patrice Blanc-Francard à lire sur le site de La Croix.
Bibliographie
- Rock my soul (Calmann-Lévy, 2022)
- Dictionnaire amoureux du jazz (Plon, 2018)
- Les années jungle : l’Amérique des années 20 (Naïve, 2010)
- Musique, musiques, musique (Editions n°1, 1994)
- Le Livre d’or 77 de la Pop et du Jazz (Solar, 1977)
C’est l’histoire d’une musique, née dans les communautés d’esclaves noirs, forgée dans la souffrance, et qui devint universelle. Une musique qui continue encore aujourd’hui à parler à la plus mystérieuse partie de notre être, notre âme. Cette âme est devenue verbe, et le verbe musique : soul music.
Mais ce n’est qu’au sortir de la Seconde Guerre mondiale que la soul prit sa forme la plus populaire, avec les débuts de ce que l’on a appelé le rhythm & blues, fleurissant dans des villes devenues mythiques, de Memphis à Detroit en passant par La nouvelle-Orléans, traversé et façonné par les événements historiques et politiques du XXe siècle américain. Une musique portée par des labels et des producteurs qui ont parfois commencé avec rien, au fond d’un garage, avant d’entrer dans la légende, comme Atlantic ou la Motown.
Rock my Soul retrace le parcours souvent chaotique de stars aux noms qui font rêver : James Brown, Otis Redding, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Ray Charles, Diana Ross, Tina Turner, Michael Jackson et Prince, des artistes immenses qui ont porté la gloire de la soul à son zénith ; sans oublier, tout récemment, Anderson Paak ou Leon Bridges, emblèmes de la nouvelle génération...
